《中小学音乐课堂听觉能力的培养》的文献综述
摘要：《义务教育音乐课程标准》（2011版）中提到音乐课程的基本理念是“以音乐审美为核心”，音乐审美指的是对音乐艺术美感的体验、感悟、沟通、交流以及对不同音乐文化语境和人文内含的认识。
从现实背景来看，音乐作为一种听觉艺术，学生主要通过听觉活动感受与体验音乐。不论是歌唱课中的节奏感知、力度感受，还是鉴赏课中的歌曲情感体会，都需要学生通过“听觉”进行感知。瑞士的一位作曲家、教育家达尔克罗曾经说过这么一句话：“一切音乐教育都应该建立在听觉基础上，而不是建立在模仿和数学运算的训练上。”所以，学生拥有了良好的听觉能力，才能更好的达到音乐课堂的要求。
从课程理念背景与现实的背景中可以看出，听觉能力对于中小学音乐课堂的重要性，但由于音乐课程的特殊性，学生对音乐知识的掌握差距较大，听觉是一个较为抽象化的概念，纯粹的通过乐理知识直接灌输的方法并不适合大部分学生，需要让学生在一中无痕教育中学习与感知（无痕教育：运用游戏等方式，使学生在积极主动和潜移默化中学习到新的知识）。因此，如何在这种学情基础下使用合适的方法来提高中学学生的听觉能力便成为中小学音乐老师需要思考和研究的问题。
关键词：中学；音乐教育；听觉能力；培养方式
一、开展研究综述的背景
（一）理论背景
《义务教育音乐课程标准》（2011版）中提到音乐课程的基本理念是“以音乐审美为核心”，音乐审美指的是对音乐艺术美感的体验、感悟、沟通、交流以及对不同音乐文化语境和人文内含的认识。同时《义务教育课程标准》（2011版）中还对音乐课程的基本理念的阐述：“充分调动学生的耳眼手等感官来感受音乐，通过对学生节奏、音高、旋律等音乐要素的听觉训练，奠定学生音乐基础知识能力水平和演唱、演奏基础，提高学生审美能力水平。”从课程标准内容可以看出，训练学生的音乐审美与听觉能力息息相关。音乐听觉可以分为“外部听觉”与“内心听觉”两种。外在听力指的是指运用耳朵听到外部音响效果的能力，如上文所说的“节奏”、“音高”、“旋律”等音乐要素；内心听觉指的是倾听者通过聆听音乐，对音乐的情绪情感产生正确的判断。而音乐听觉能力就是体验与感受“外部听觉”与“内部听觉”的能力。音乐审美离不开听觉，如果音乐教师想要在音乐课堂中提高学生的音乐审美能力，对学生听觉能力的培养不容小视。
- 现实背景
音乐作为一种听觉艺术，学生主要通过听觉活动感受与体验音乐。通过几周的音乐见习及机构实习经历，笔者发现音乐听觉能力在音乐课堂中尤为重要，不论是歌唱课中的节奏感知、力度感受，还是鉴赏课中的歌曲情感体会，都需要学生通过“听觉”进行感知。瑞士的一位作曲家、教育家达尔克罗曾经说过这么一句话：“一切音乐教育都应该建立在听觉基础上，而不是建立在模仿和数学运算的训练上。”所以，学生拥有了良好的听觉能力，才能更好的达到音乐课堂的要求。
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