文献综述（或调研报告）：
对于该课题的研究，有必要了解以下三个方面的内容，首先虽然研究对象是南京大屠杀题材的电影，但是这类电影是区别于一般娱乐性电影而具有真实历史事件背景的电影，所以对于南京大屠杀这一段历史必须要有一个深入的认识，这是开展课题的前提性基础和理论准备；第二，也是最为核心的部分，必须了解学界对相关课题已经开展的深度和已然取得的结果，并作一定的梳理工作，知道课题已经达到的学术基础以及还可以进一步努力的方向；最后是要了解有关电影疗愈功能以及相关心理学方面的知识，为课题的深入打下基础。
在学界，对于南京大屠杀题材电影的研究都是以论文的形式出现，目前一共发表了51篇论文，可以分为以下六类。
第一类是对该题材电影进行整体或是部分性（一到两部）的研究，共十四篇。
首先是三篇关于该题材电影的全面性的研究，《南京大屠杀题材类电影研究》（田怡）：该论文是以南京大屠杀题材类的故事电影作为研究对象，并试图把电影的生产机制、内容表达以及跨文化传播等问题放在全球化的视野下进行宏观考察，通过分析中国自上世纪八十年代至今的民族主义、文化认同与国内外政治、经济之间的关系，得出地缘政治、民族利益、文化冲突等是如何对影片的生产机制、内容表达和跨文化传播产生影响的；《南京大屠杀题材电影研究》（吴婷）：该论文以十四部南京大屠杀题材电影为研究对象，探讨其故事电影和记录电影的创作现状，并将两种艺术形式进行对比，并且最后总结它们都实现了一种对历史的追溯；《血色南京的影像表述——对南京大屠杀影片的文化分析》：该论文是将对南京大屠杀的历史真相、影视作品的具体分析和影像对历史传播的重要性作为研究内容。
其余十一篇是针对其中一两部电影的分析，分别是《从两部电影剖析南京大屠杀血泪史》（田利兰）：该论文从两部影片《金陵十三钗》和《南京！南京！》的叙述视角、人物、意象和场景出发，将南京大屠杀这段历史总结为“我们的”南京大屠杀，认为影片意在血泪与残忍中带给国民以坚强；《回归与超越的生命叩问——从《金陵十三钗》看南京大屠杀电影的美学创意》（范藻）：该论文从一部电影出发，来总结该类电影的美学意义：即从回归历史到超越现实再到启迪未来这样三部曲式的历程；《历史灾难与影像记忆：lt;金陵十三钗gt;与南京大屠杀》（王玉括，杨月凤）：该论文是从《金陵十三钗》的视角选择与影视改编过程中所体现出的文化价值观来反思与铭记历史；《试论lt;南京！南京gt;创作手法》（马晓虎）：该论文从创作手法的角度分析影片，认为其存在叙事能力上的消弱，由于商业电影与纪录属性之间的碰撞，导致了其表现上的困境；《重塑历史的现代视觉艺术——lt;南京！南京！gt;颤动心灵的视觉感言》（严硕勤）：该论文重点阐述了《南京！南京！》在视角上的创新，即从中方、日方、拯救者三个角度探寻了“人性”内质，全文意在肯定影片所体现的中国人宽大为怀、主张正义，倡导和平的民族精神以及对中国人自强不息和正气凛然民族形象的全新谱写；《作为故事片的lt;南京!南京!gt;》（贺忠）：该论文肯定了该片首次把南京大屠杀以故事片的形式展现出来，所实现的较之前南京大屠杀影片、纪录片传统模式上的突破，并关注战争中人性的光辉，展现中日两种文化中的共通与差异，但同时也指出由于影片本身的场景设置局限于表现国际安全区这一特定区域，故而存在难以全景式地真实表现主题本身的缺陷；《张纯如与南京大屠杀的国际传播》（辛洁）：该论文以世界上第一部用英文深入研究南京大屠杀的纪实著作——《南京大屠杀——第二次世界大战中被遗忘的大浩劫》为依据，阐述了该部著作在帮助世界上更多的人们了解这段惨绝人寰的中国历史、提升我国国际传播力上的重要意义；《一场未遂的历史对话——关于电影lt;南京！南京！gt;引发的争议》（徐刚）：该论文着重就《南京！南京！》影片提出了自己的见解：对于南京的叙述其实是“为了忘却的纪念”，角川这样一个人性未泯的日本军官视角的加入，既是一种艺术创新，却也带来了必然的情感僭越；《性别元素、叙事视角与话语逻辑——西方批评视野中的lt;金陵十三钗gt;》（路璐）：该论文指出西方主流媒体对该片大多持否定态度。抨击主要集中于大屠杀叙事中性别元素的征用和以女学生为叙事视角的使用。但本文却认为西方批评话语的深层逻辑不是基于彼时的历史事实，而是基于今日的“中国想象”；《南京大屠杀题材电影在新世纪的银幕书写》（李晶、李俊）：该论文以《南京！南京！》（2009）、《拉贝日记》和（2009）《金陵十三钗》（2011）作为分析对象。从构图、剪辑、摄像机位等角度，进一步通过对南京大屠杀事件中出现的日军屠城这个主题场景进行分析，并以此探究在新世纪电影拍摄技术技巧大幅提升和表现主题多元化背景下，南京大屠杀题材电影中对南京大屠杀事件的呈现方式和叙事主题；《为了不能忘却的纪念——lt;金陵十三钗gt;的跨文本研究》（刘贺）：该论文以《金陵十三钗》的小说与电影、电视剧为研究对象，从“南京大屠杀”题材影视的创作角度出发，在追寻《金陵十三钗》与南京大屠杀这一历史事件创作源起的基础上，关注时代与历史叙事、传播媒介、跨文本改编等在小说与影视的主题、人物、叙事视角、叙事时空与节奏方面进行的转换，发现不同文本之间的差异与共通之处。
第二类是一种对比性的研究，主要又有两种。
一是将有关南京大屠杀与犹太人大屠杀的电影进行比较，一共有两篇，分别是《悲情的冠军赛犹太大屠杀与南京大屠杀比较研究》（王炎）：该论文将《浩劫》中的犹太人大屠杀与南京大屠杀进行比较，逐句全面驳斥了其电影导演克劳德·朗兹曼宣称的：“犹太大屠杀是不可比较的。它是独一无二的、绝对的。它的绝对性使其无法被理解。它在道德上的不可能性使其无法被任何模仿艺术再现。你们的灾难跟我们的不同，是一般性的。南京大屠杀只是日本军队用来摧毁中国人民斗争意志的军事战略。它跟犹太大屠杀的另一项不同点是，它是可被理解、可以再现的”，作者认为这只是赢得了独特性的宣传，但却输在了智性上；《中外战争电影叙事对比研究——以“纳粹屠犹”和“南京大屠杀”题材电影为例》（谭淑林，李芳媛）：该论文从叙事主题、叙事人物和叙事视角三方面提炼出以“纳粹屠犹”和“南京大屠杀”为题材的电影的异同，从而增加对于战争本身的认识。
二是对比中外影片对南京大屠杀题材的呈现，共一篇，《中美大屠杀题材电影的叙事比较研究》（聂明群）：该论文通过对中国创作的南京大屠杀故事电影和美国创作的犹太大屠杀故事电影的叙事进行比较分析，从电影的主题叙述、人物塑造、情节设置、叙事时空及视听造型等方面去叙述论证，对南京大屠杀题材电影所存在的众多不足进行思考，并对未来的相关研究提出建议。
第三类是该题材电影中民族精神创伤的研究，一共有五篇。《民族精神创伤的疗治不能缺少痛苦的自审——以“南京大屠杀”题材的电影为例》（房福贤）：该论文认为有关南京大屠杀的电影实现了与南京这段历史的对话，但也存在对历史真相、对人性黑暗的躲避与掩饰，缺少了民族精神创伤疗治所不能缺少的痛苦的自我审视与批判，这是这一类电影存在的问题；《历史创伤记忆的影像表述——“中国梦”视阈下的南京大屠杀题材电影》（余琼）：该论文认为南京大屠杀题材电影作为当代中国电影的重要类型，是还原历史事件和承载“强国梦”的影像媒介，有力地展现出民族国家在回顾近代历史创伤面前的反思之痛和对壮我中华“强盛梦”的强烈诉求；《民族生死场上的血性光辉——兼评电影lt;七·七事变gt;和lt;南京大屠杀gt;》（梅燕、蓝立青）：该论文通过对比《七·七事变》和《南京大屠杀》两部影片，重点突出与肯定前者所体现出来的民族正气和血性，并强调对于后来者的激励作用；《“后记忆”视域下南京大屠杀电影的创伤叙事》（杨夕文）：该论文是聚焦于南京大屠杀电影的创伤叙事与书写，以创伤研究中新近兴起的“后记忆”视域为切入口，以犹太大屠杀为主要参照系和范式，进一步揭示和论述了南京大屠杀电影文本中的叙事模式与创伤表述；《中国电影中的南京大屠杀话语与创伤焦虑》（黎风，丰云鹏）：该论文指出20 世纪80 年代以来，中国电影中的南京大屠杀话语不断在表意实践与民众的记忆情感之间、创伤记忆的“国族”叙事与“人性”叙事之间起伏。同时，这些张力也对电影中受难者与幸存者的发声空间存在重要影响。这种状况既表明电影创作者们试图突破创伤叙事的定型化、模式化路径，想要为创伤记忆提供不同层面的理解与阐述，但也意味着这一沉重的历史记忆在通过电影文化实践进入公共领域时所必然面临的困境与创伤焦虑。
